今天，就让小研带大家回顾一下昨天沙龙的精彩内容吧~

在倪献鸥老师的作品里，我们可以发现她更偏重对作为一个物体的存在性的关心多过于对首饰以本身的功能性和材料本身的关注。用这种方式,重释结构,材料和技术之间的关系来表现她的创作意图。

大漆工艺

锔钉工艺

通过材料的转换反映潜在的内在冲突，矛盾冲突以共存的方式诠释相互关系，如脆弱与坚强，自然与机械化，简单与复杂，反映日常生活中的复杂性，表现矛盾性的诗意。许多的系列作品涉及到多种材料的综合运用：金属，玻璃，现成品，尼龙和塑料；结合金属工艺与编织工艺，玻璃工艺，3D打印技术等。

倪献鸥老师告诉我们，“我在留学英国的时候发现，对英国人来讲，首饰和衣服一样是一种自我表达方式，讲究个性化消费，首饰应用很日常，参加活动会挑选适合的首饰佩戴。但对于国人来说，更多的是将首饰当成一种奢侈品。”倪献鸥有她转型的理想，“当时，从样式到材料都突破我以前对首饰的认知。”后来她就索性投入到首饰设计的创作，挑战传统的美学思想，挑战自我意识的极限。

她常常会把打破完整的一件东西或者秩序，进行重组，抽象或者具象的碎片里面，表达物是人非的感觉。”倪献鸥说。“毫不相关的材料相互组合起来也是，有点像哲学里「否定之否定」的矛盾冲突美学。”

“没办法，文化潜移默化，在血液中不自然地就流露出来了。”她笑着说道，“回到国内，东方的感觉更加强烈。”

作品太平整就少了韵律，又用压制机压出瓦楞纸的纹路，如中国建筑上延绵起伏的屋檐，金银的轻薄呼之欲出，让一枚胸针成就一片写意书纸……